LA LOCURA SUENA CON MINERVA EN SU JARDIN: SATOE NIDRAI RABURA

Propuesta para "El Jardín de Academus"

1. Público con el que se desarollará el proyecto.
yo trabajo con un grupo psióticos indigentes que ya no requieren internatión. Un parte del groupo viven en una casa con personal profesional.
Conosido el grupo que se réunen una vez la semana en el jardìn de la UAM Xochimilco, convocados por la Dra. Sara Makowski para discutir y para realizar conjuntamente Radio Abierta (estaciòn que hasta el momento transmite en internet). Yo participo.El seminario-programa es abierto. Los –ya numerosos – estidiantes participan con espectatores y de tal a vez comme participantes.

Por que esto grupo para "El jardín de Academus"?
Es claro un grupo de la periferia, mas o menos excluído. Nostre sociedad subestimamos todavía la creatividad no solamente de los niños, pero mas evidente de los enfermedados mental, en lenguaje popular: los locos.
En mi idioma primero se los llama peyorativamente VERRÜCKTE. Si insertamos un guión después del prefijo, significa des-plazados. Rechazados, mal vistos. Cargan huellas de la enfermedad mental.
Todos son atributos negativos. Es decir: no acercarse si no es imprescindible. No ser curiosos y abiertos a lo que esos extraños podrían darnos.
En español, el diccionario enciclopédico Grijalbo dice del término "loco": ofuscado, temerario, excepcional. La palabra "loco" pierde así el contenido negativo. Por supuesto, las palabras no llenan los contenidos, pero dicen, cercan. Las exclamaciones populares se aproximan a esto: al mirar un cuadro, una escultura o escuchar música, sobre todo cuando es moderna y experimental, solemos oir cosas como: esto es obra de un loco. Para los sujetos que reaccionan de esta manera son obras audaces, incomprensibles, que llegan al límite. El loco vive en el límite. No es raro que hablen una lengua extraviada.
Si admiten los significados que he adoptado del término "loco", podrían existir relaciones entre el loco y el artista. En algunos casos se hermanan.
Pero soy prudente: como todo el mundo, el loco es creativo, debe serlo para sobrevivir. La creatividad no está reservada a los artistas o a los investigadores científicos: es un don humano.
Y como el cerebro no es una central que dirige todo, sino que consta de varios centros, las enfermedades o problemas cerebrales congénitos no excluyen la creatividad.En los sociedades modernos l'exclusion de los locos es "normal"No encuentran lugar. los encierra, los hospitaliza o los separados. Es un error, salvo cuando la enfermedad exige hospitalización. Pero ¿y los demás? Son difíciles, diferentes, tienen otra mirada, se abren con mayor facilidad, parecen estar en otra parte, tienen otra presencia en nuestra vida cotidiana.
Hospitalizados o no, deben estar presentes en el mundo de los llamados normales. Cabe imaginar que comprenden más de lo que creemos. Viven llenos de inseguridades, de temores y también experimentan buenos momentos. Los duros golpes que han recibido y que reciben, sus fantasmas, deformaciones congénitas, su enfermedad por acontecimientos familiares y personales graves, los colocan –y cito el diccionario, en el estado de seres extra ordinarios, de excepcionales. Prisioneros de la o las carencias, como seres aparte en la sociedad, gozan de una libertad especial. Todo está "abierto", pero no necesariamente accesibl. Al contrario: la lucha para sobrevivir es más difícil que para la gente "normalizada".
Nos otros sabemos poco, demasiado poco de cómo se las arreglan con esta libertad y al mismo tiempo con el encierro. Pienso -y con esto regreso a la proximidad- que los artistas que realmente observan y escuchan y no son demasiado egocéntricos, pueden comprender algo, y valorar lo que los locos pueden decir y producir en el trabajo conjunto en proyectos específicos con esos artistas.

Mi proprio impresión en trabajan con los locos, cuando practican las actividades artísticas, se acercan más a la poesía, a la expresión poética, que la gente normal. Crean formas desconocidas e innovadoras.
Esto no es generalizable ni debemos malinterpretarlo: Joseph Beuys dijo que todos los hombres son artistas. Lo decía en el sentido de que
todos, dadas las condiciones, pueden ser creativos. Normalmente no lo son, sea por falta de educación o de tiempo, consumidos por trabajos repetitivos que matan la iniciativa, etcétera. Este es el núcleo de la condición humana en nuestras sociedades "avanzadas"; se trata de un problema más amplio, en el mismo terreno.
Regreso: si he forzado un tanto los lazos entre artistas y locos es también, y sobre todo, para destacar que aunque el loco es socialmente excluido, no ha perdido la posibilidad de crear.
En las ciencias y en el arte, la presencia del "salvaje" ha sufrido un giro radical. La consigna principal de Basaglia, un de los reformadores de la psicquiatras de l era: los locos son seres humanos, tratémoslos como tales. Dar a los enfermos mentales la posibilidad de integrarse en la sociedad de los normales, con sus capacidades, sin toda la exigencia que pesa sobre nosotros, sino como "visitantes", que puedan revelarnos otro mundo, a descubrir otro YO, que conocemos pero que a menudo reprimimos.

2. Sinopsis de la situación
Mi proyecto incluirá la realización de objetos, pintura, dibujos, palabras y música, retomando lo que los participantes ya hacen o querrían hacer. El resultado esperado es una obra colectiva que de lugar a las diferentes capacidades y anhelos

Un aspecto decisivo es que yo y los assistens no "ayudent" a realizar la pieza. Mi papel será el de catalizador de las ideas, por una parte como ayudante de obra, por la otra, como interlocutor que al discutir con los invitados, colabora a crear el estado final.

Los preparativos deben ser intensos, no sólo por la realización de "la obra" sino porque lo más importante es involucrar en un proyecto común a individuos aislados. Coordinar las ideas, proponer maneras de realizarlas.
En el pasado, he trabajado como sociólogo y como filósofo social en diferentes universidades durante treinta años y en condiciones difíciles y en este proyecto mantengo el mismo principio: el respeto al otro. Crear una atmósfera que favorezca y haga posible una tarea colectiva. El oficio de artista, que es mi trabajo desde hace veinte años es importante para manejar materiales, pero es por lo menos igualmente importante liberar, despejar el ánimo y la disposición de los participantes.

Aunque se trata de un grupo no integrado como tal, considero que el proyecto es realizable. Creo que contribuirá a ello el haber realizado observaciones y discusiones en hospitales psiquiátricos en Italia y en Austria, haber escrito ensayos y textos literarios sobre "locos" y sobre indigentes.

3. Programa para los dos días de acción en la sala del MUAC
Forme más de grupos: para a.los installatiónes,
b.dibujos, pinturas, c.poemas/ cantan, d.videos/fotos de los acciónes.
Y asimismo debon los participantes que no pueden integrarse espontáneamente, pero que el grupo puede intentar implicar.
El proyecto es y debe ser abierto.

4. Piezas que se quedarán en la exposición
- instalaciónes con carton, madera, cajas, papeles,
pintada y non pintada y differentes materiales
- dibujos sobre carton
- objetos en papel y madera (y sonido,
poemas, cancons)

Urs Jaeggi